这个夏天，如果你听到那首经典的童谣《小白船》没有后脊梁出汗，那就真的out了。作为迷雾剧场推出的第二部悬疑剧，《隐秘的角落》播出后凭借精致的品相立即出圈。而爱奇艺的迷雾剧场，也成为今夏最备受瞩目的主题剧场品牌。
其实，不止爱奇艺，优酷的“宠爱剧场”也有大批好剧播出。再往前看，早在2015年，优酷就曾打造“放剧场”。此外，其他各家视频网站例如腾讯等也都有各自的主题剧场，精准定位受众人群。
“剧场”的概念最早源于电视台。从电视载体过渡到电脑再到手机、平板电脑等移动端，各视频平台推出的“剧场”内涵的变迁，也见证了电视剧产业的发展。
古早时期的“老片场”已成回忆
在那个电视剧还只能在电视上观看的时代，各大省级卫视和其地方台几乎是电视剧的唯一输出平台。尤其一些豪华班底、众星云集的大剧、热剧，往往在拍摄、制作时期就已经被各大平台抢购，而剧集的制作方当然是想赚得盆满钵满，所以一部剧卖给多家平台往往是常事。正如当年的《甄嬛传》《亮剑》等剧几乎在各卫视刷屏，即是这个道理。
然而大多数平台都播出相同的内容也是违背市场规律的。这才有了后来广电总局针对电视剧市场提出的“一剧四星”、“一剧两星”等政策。
当然，有电视台愿意花大价钱买热门剧，也自然会有电视台另辟蹊径，用如今的理念阐述，即划分用户，定位精准人群，而这就是电视台古早时期的“剧场”。
所谓“剧场”，其实就是同一类电视作品在特定的“剧场”时段播出，以吸引特定用户。在这方面，天津电视台的《老片场》算是最早有“剧场”概念的，但那时，《老片场》还被定义为“栏目”。
早在上世纪90年代，在有线电视甚至还没有完全普及的时候，看电视几乎是老百姓居家茶余饭后的主要休闲活动。也就是在那时起，天视推出了《老片场》，顾名思义，即专门播放经典剧目。在《老片场》中，很多80后、90后与父母一起重温过周润发、赵雅芝版的《上海滩》，黄元申、米雪、梁小龙主演的80版《霍元甲》，黄日华、温兆伦、刘嘉玲、周海媚主演的《义不容情》以及最早的美剧《加里森敢死队》、最早的日剧《东京爱情故事》等。
而后，各省级卫视也相继发力，推出拥有自己台特色的剧场，例如安徽卫视曾经主打台剧和泰剧，包括《王子变青蛙》《放羊的星星》等台剧以及《一诺倾情》《千金女佣》《无忧花开》《天使之争》等泰剧，最早都是在安徽卫视播出。
视频网站“互联网类型剧场”厂牌化发展
随着视频网站的发展，很多电视剧也同步在网上播出。2011年，腾讯视频在首页设置并细分了大量电影、电视剧主题剧场，如：青春偶像剧场、合家欢剧场、TVB专区、欲望都市剧场等。而彼时的“剧场”，其实就是把当时海量剧集分类打包，以供用户根据自己喜好准确找到自己想看的剧集。
2014年起，网剧逐渐从“粗制滥造”走向“精品化”。由杨玏、何泓姗、白敬亭、蔡文静主演的《匆匆那年》作为周播剧在搜狐视频播出，不仅成绩斐然，其主演更成为如今影视市场的主力军。甚至，“周播剧”的概念也可以说是如今视频网站“剧场”概念的雏形。
同年，爱奇艺的灵异题材《灵魂摆渡》热播，而该系列不止是很多人的网剧启蒙，更成为后来网剧制作的榜样。此外，2014年爱奇艺热播的《暗黑者》《废柴兄弟》等剧都成为当年的网剧热门。而2015年爱奇艺的《盗墓笔记》更是创下当时的网剧播放量记录。自此，网剧渐成气候。
2015年，优酷土豆电视剧中心推出了前文提及的“放剧场”，细分以男性为主要受众的“放胆冲”系列、以女性为主要受众的“放松活”系列。一方面，继续讲电视剧、网剧划分归类，另一方面，则开始尝试主动将一些新剧、网剧以“剧场”的形式推送给用户。
此后，以爱优腾为首的视频网站也都相继推出属于自己的“剧场”策略。
2018年，作为中国首个真正意义上的互联网类型剧场，爱奇艺推出“爱青春剧场”和“奇悬疑剧场”。
在“爱青春剧场”片单中，包含了《最好的我们》《你好，旧时光》《同学两亿岁》等“校园回忆录”板块，也有《泡沫之夏》《芸汐传》等“恋爱万花筒”等板块。而“奇悬疑剧场”，则推出了《悍城》《原生之罪》《破冰行动》等作品。如今来看，这些剧已然经过市场的检验，成为经典。
而到了2019年，爱奇艺在推出国内首部竖屏短剧《生活对我下手了》之后，正式上线“竖屏控剧场”，其中除了主打的特色板块，还囊括了《青春有你》《国风美少年》《演员的品格》《中国新说唱》《奇葩说》等平台重点项目的专业自制周边竖版视频。
而自2020年起，爱奇艺又推出迷雾剧场，将众多烧脑悬疑剧通过这一剧场呈现给观众。其中，朱亚文、金晨、耿乐、刘奕君、徐棵二主演的《十日游戏》，廖凡、白宇主演的《沉默的真相》，秦昊、王景春主演的《隐秘的角落》，王千源、鹿晗主演的《在劫难逃》等多部精品剧集。
从爱奇艺的案例来看，互联网类型的剧场特点明显：其片单中的作品大多数由视频网站自身制作，有很明显的平台标签，从气质上也与平台自身相吻合。甚至，一部作品从立项开始就已经符合平台自身剧场的调性，如此深耕细作，打破不同用户圈层，针对用户的喜好口味进行“内容定制”，为用户带来更多元、丰富的专属追剧体验。至此，互联网类型的剧场已经完全成为视频网站的自运营厂牌。
值得一提的是，今年引发无数话题的网剧《我是余欢水》，仅有12集。此外，12集的《唐人街探案》、18集的《鬼吹灯之龙岭迷窟》等节奏紧凑的短剧颇受观众青睐。而有消息称，爱奇艺、腾讯、优酷等各大视频网站还将继续推出一批新短剧。爱奇艺创始人、CEO龚宇也曾表示，“2018年开始，我们设置了‘奇悬疑剧场’，联手五元文化等合作伙伴一起开发精品短剧，目前还有大量12集体量的内容正在制作当中。”由此可见，未来，仅有十几集的短剧也极有可能成为“剧场”的重要内容输出。
腾讯视频方面，2018年，为献礼改革开放四十周年，腾讯视频曾精心规划了以“辉煌40年·与时代同行”为主题的“献礼剧场”，用20余部优秀剧集集中记录时代风貌、展现时代变迁。
此外，腾讯视频还针对海外影视剧的版权，设立了“海外独播剧场”。其中包括之前受到热议的《权力的游戏·最终季》以及泰版《匆匆那年》、热门台剧《我们不能是朋友》《我们与恶的距离》等，均是“海外独播剧场”运营的作品。
从最早电视台推出各类“经典剧场”“红色剧场”，到如今视频网站将“剧场”定义更加丰富，20余年的时间，“剧场”的变迁体现的则是我国电视剧产业和观众收视习惯的发展：当电视剧的输出平台从电视台过渡到网络，包括电视台、视频网站、剧集制作方等各方都转换发展思路，只为适应时代的发展，为观众用户提供最佳体验。从这一点而言，无论怎样变革，观众永远是最大受益者。