以一个女人的爱情史诗为主线，《爱情的边疆》贯穿了近五十年的时空。这部由殷桃、王雷、李乃文、蒂莫西领衔主演的电视剧，讲述了一段长达半个世纪的异地跨国虐恋，也勾勒出在时代背景下，半掩半藏的坚毅与爱意。
漫长、坚韧和浪漫，这既是《爱情的边疆》的灵魂，也是导演毛卫宁一直坚守的理念。2002年执导《誓言无声》以来，他创作了众多优秀的谍战、年代、战争类剧集。他的作品既脚踏实地，又富有英雄主义的浪漫色彩。在漫长的创作历程中，他不乏浪漫地等待着一个又一个契机，始终坚持着自己的创作风格。近日，在接受娱乐有看法采访时，毛卫宁说，也有很多大IP找过他，不是不能拍，如果他去拍了IP，现实主义谁来拍呢？这是他的坚守，用行动和作品诠释着真正的浪漫与现实。
殷桃所有戏都是真哭
娱乐有看法：《爱情的边疆》想表达一种对爱情的信念，想让年轻人重新珍惜爱情、相信爱情，现在从各方评价看，你觉得年轻观众接受这样的表达了吗？
毛卫宁：我们在某种情况下不能完全是为一些观众拍戏，创作者要有自己的创作表达，这部剧是高老师和我有感而发去拍的，我们拍了，可能观众现在不理解，等他们长大了到了那个阶段，可能就理解了。我们不仅仅给当下的某一个年龄层的观众拍，还希望把这种有感而发传递给更多的年龄层。娱乐有看法：你觉得每一个年龄段的观众能在《爱情的边疆》中获得什么？

毛卫宁：《爱情的边疆》不是写一个阶段的爱情，其实是写了一个人一生的爱情，从年轻一直到老年，甚至到生命的终结。我觉得像这样一部戏，仅仅靠观众的体验，很难感受到整部戏想表达的东西，我们特别希望能够拍一部大跨度描写中国人情感史的大剧。在拍这部戏之前，我根据帕斯捷尔纳克小说《日瓦戈医生》改编的电影，然后结合着我们演员的造型和定妆照，我们做了一个概念片。其实我是想告诉我们的剧组，我们想拍这样一个类型的年代戏。

《日瓦戈医生》其实是写了长达半个世纪的一种爱情，我当时给大家念过一首帕斯捷尔纳克的诗，名字叫《邂逅》，其中里面有这么几句：“你曾是那样被带走的，我的心灵好像被镀了锑的钢刀深深地划下了血痕。你那美丽的面容，将在我的心中永驻，因此，我不再过问人世间的残酷。”我觉得这首诗其实很能代表我们主人公的情感。

娱乐有看法：《爱情的边疆》后期剧情争议挺大的，许多观众对于里面的爱情观并不赞同，这点你怎么看？
毛卫宁：我觉得还是那句话，凡是产生争议的这些观众，都没有经历过那个阶段，凡是经历过这个阶段的观众都会感同身受，同时我想告诉大家，你们现在看到的这一部分，后面还会翻转过来。人随着年龄的增长，在不同的阶段对同一个问题也会有不同的理解。在《爱情的边疆》里，情感的力量就在于它的历史，在于它的长情，我认为现在处于有争论的这段完全是正常的。娱乐有看法：你选择演员的标准是什么？

毛卫宁：拿《爱情的边疆》来说，当时我跟高满堂老师商量的结果就是，我们选择的演员要热爱这个角色，一定要热爱角色才有能塑造好这个角色。对于演员，我的理解是首先你得通过自己的角色让观众熟悉，这样才配得上叫演员，真正的演员都是靠角色让大家知道你。所以，好演员塑造人物永远是第一位的，只要他能塑造好人物，我们都会合作。

娱乐有看法：能否评价一下几位主演的表现？
毛卫宁：几位主演毫无疑问都是非常棒的。比如殷桃，她是一个塑造人物特别细腻和有爆发力的演员。在开拍之前她跟我说，我一定保证艺秋所有的眼泪都是真实的。她有很多情感戏，我们拍了一百二十多天，她最后做到了，每场戏艺秋的眼泪都是她自己流出来的。没有借助过任何催泪的东西。

关于王雷，大家都能感觉到他是一个非常用功的演员，每部戏他都希望去创作一个人物，因为我很了解他，所以我每次都希望他能去挑战自己，不希望他重复以前的角色。

关于李乃文，我们十年前就合作过，我一直认为他是一个厚积薄发的演员，所以我相信通过今年这几部戏，他一定会火起来的。
观众不会因为你拍戏苦就放松要求
娱乐有看法：拍摄的时候，听说你发烧了是被用行李箱的车子推上飞机，下了飞机又马上投入工作，这是你最艰难的一次拍摄么？毛卫宁：关于拍戏吃苦这个事情我觉得也没有必要去渲染，其实拍所有的戏都会吃苦，我认为吃苦不重要，重要的是你吃了这些苦拍出来的戏要好。我还记得当年我们拍《十送红军》的时候，在海拔四千米的雪山拍摄，当时高原反应很厉害，所有的人都很艰难。后来我告诉他们，观众不会因为我们在这样的地方拍戏就能放松对质量的要求，观众只看你拍的好不好，不能够因为拍戏苦而降低对自己的艺术要求。

娱乐有看法：这部戏在黑河拍摄的时间是多久，在黑河拍戏给你留下最深刻的印象是什么？
毛卫宁：对于黑河我非常熟悉，十几年前《这里的黎明静悄悄》就是在黑河拍的。包括黑河的这个俄罗斯风情园就是当年我们剧组的搭建的，当时为了拍摄的方便，我们在黑河搭建了很多外景，然后把对岸的布拉戈维申斯克的俄罗斯演员请来在中国境内拍摄。我对黑河印象很深，所以高满堂老师这部剧写到黑河的时候，我非常的兴奋，因为我熟悉这里。我的戏基本上全部用实景拍摄，这样才能表现出生活的质感，尤其是现实主义作品，景区或者棚里是可能达不到这种效果的。娱乐有看法：《爱情的边疆》有场戏是艺秋和维卡爬过腰深的雪，最终相遇拥抱在一起，这场戏非常感人，很多观众都看哭了，想知道这场戏拍摄的顺利么，大概拍摄了多长时间，能说说拍摄细节吗？

毛卫宁：这场戏很难拍，尤其在剧本里面是夜戏，当时特别冷，我们拍了好几天，最后综合考虑我们采用了日拍夜的方式，白天拍完再通过对光圈、色温以及加过滤镜片，把它变成夜晚。在真正的夜晚，我们的灯是没有办法把冰河打亮的。
娱乐有看法：有没有一些你特意下了心思，但是观众可能很难发现的细节？毛卫宁：细节有很多，我们做了很多这样的设计，当然还没播到那儿。我可以举个例子，比如万声在养猪场始终在弹唱一首歌，但是始终没有唱出来，艺秋总是问他，你在弹什么。那么实际上这个最后当他老年的时候他们相见的时候，王雷唱了这首歌。这首歌就是高满堂老师在剧本扉页上写的一首诗，最后我们把他变成歌，而且作曲是王雷自己做的。当老年的他们弹出来这首歌的时候是很感人的。

哪怕市场不认可也坚持自己的艺术追求
娱乐有看法：对于你来说，如果观众多元化的需求、市场的需求和你的艺术追求之间产生矛盾，该怎么办？毛卫宁：我比较坚持我的艺术追求，哪怕市场不认可，我也会坚持往下走。但是我非常鼓励年轻导演和年轻的创作团队去适应市场，因为在成长过程当中，他们需要得到市场的承认，他们可以去拍一些跟市场结合比较紧密的片子，这是一个成长的过程。但我能走到今天这一步，我觉得能够坚持是很重要的，我可能是少有的跟资本没有关系的导演，我就是一个导演。我永远跟资本没有任何联系。之所以这样做，就是因为我要能够说不，只拍自己想拍的东西。

娱乐有看法：现在现实主义题材创作热潮高涨，你怎么看？之后会一直专注现实题材吗，会尝试新类型？ 

毛卫宁：现实主义变热我觉得是一个很好的现象，像前几年《平凡的世界》播出是很难的，没有平台愿意播这样的戏，这几年通过我们不懈的努力，现实主义正在被观众和市场认可。但是我一直倡导百花齐放、百家争鸣，我希望影视剧的创作风格应该多样化。其实我一直坚持一个观点就是拍什么很重要，但是怎么拍更重要，我觉得不同类型的片子都有可能拍出好的作品来。

 

娱乐有看法：接下来有什么工作安排？

 

毛卫宁：下半年要拍一部谍战戏，谍战戏对我来讲是一个强项了，从《誓言无声》、《梅花档案》、《身份的证明》、《英雄无名》、《誓言永恒》，我拍过一系列的谍战戏。今年下半年我会首先拍一部谍战剧，希望能突破以往自己的风格。

 

娱乐有看法：当前网剧越来越火，未来你会尝试拍摄网剧吗？

 

毛卫宁：网剧是一个潮流，我觉得网剧最好的一点就是能够允许各种风格的呈现，同时给创作者的门槛比较低，这有利于年轻的创作人才出现。我经常鼓励团队里面年轻的创作人员去拍网剧，如果有时间我也会身体力行的帮助他们。（文/TG 责编/南）