纵观近两年的电视剧市场,在视频网站的带领下,甜宠风愈刮愈甚,从《狐狸的夏天》到《双世宠妃》,从《致我们单纯的小美好》再到《结爱·千岁大人的初恋》……无论古代或现代、无论现实抑或奇幻,无非都是一边发糖一边虐,糖里带着玻璃碴。如此轻巧体量的剧作的确更适合网剧市场,而同样少女心爆棚的《一千零一夜》独霸一线卫视黄金档,倒是并不常见,可见电视台对该剧的十足信心。

事实上,《一千零一夜》仅从收视率这一方面来看并未让人失望,该剧首播当日便全国网收视破1,位列同时段卫视第一,临近收官之日更是一举破2,创下四个月以来湖南卫视收视率最高。

但一边是持续高开的收视率,一边是仅仅只有5.2分的豆瓣评分,倒是很直观的说明剧作收看的人数多并不一定与其质量成正比。

《一千零一夜》的优势是湖南卫视定位准确,选择在炎热的暑假上档,这个档期的确需要轻松不用动脑的甜宠偶像剧,而一路追剧下来便会发现,《一千零一夜》虽然开了一个很大的“脑洞”,女主通过手环可以进入男主的梦境,但这一创新元素最终沦为陪衬,处理得不痛不痒,使得该剧还是没有摆脱传统甜宠偶像剧的窠臼。可谓,创意有余,执行不足。

内地版《当你沉睡时》?千万不要轻信预告片!

大家都说,偶像剧是造梦工程,顶着与经典童话故事同名的噱头,《一千零一夜》直接让剧中的男女主角做起了各种“春秋大梦”,简直就是“梦上加梦”。

《一千零一夜》讲的是迪丽热巴饰演的凌凌七对花艺大师柏海(邓伦饰)有着迷妹一般的崇拜和爱,两个人因为高科技手环出故障,因此造成凌凌七自此可以进入柏海的梦境当中,因此二人在虚幻与现实之间上演了一出关于梦想也关于爱情的故事。

该剧自预告片上线之后,便以“脑洞大开”的噱头吸引了不少人的眼球,从策马奔腾的古代竹林,到意境幽幽的山间,再到神秘的法国古堡,邓伦和迪丽热巴不断变换“展昭VS白玉堂”、“宁采臣VS黑山老妖”、“白马王子VS灰姑娘”等造型,上天入地下海,由大脑洞带来的让人眼花缭乱的变装秀,看起来相当带感,彻底颠覆过往偶像剧套路化。甚至,还能让人很直接联想到去年爆款韩剧《当你沉睡时》,然而,当你一路追剧下来怕是要失望了,因为最终你会发现所谓的片花,不过是骗花罢了。

韩剧《当你沉睡时》,男女主角根据未知的梦境来阻止现实的悲剧,编剧为了制造悬念,虽然对于梦境的塑造是碎片式的,却是连续的,犹如一块快拼图,一点点拼凑出一个完整的画面,且虚幻的梦境针对现实世界会产生系列影响,一来一回的不断改变,增加戏剧冲突。而《一千零一夜》里的梦,却是表象化的游走于不同的时空,没有连续性的设定,注定可追看性不强,对于剧情整体的走向也丝毫没有影响,使得各种梦境的植入显得杂乱无章且突兀,完全是为了猎奇而猎奇,为了噱头而噱头,拿掉后对全剧的走向也没有任何影响。甚至于,几集过后,编剧干脆“忘了”梦境的设定,在随后的很长一段时间都未在提起。

野心太大hold不住人设和逻辑的全面崩塌

《一千零一夜》明明是一部看看颜值,看看甜爱,赏心悦目、轻轻松松的“甜宠”剧,但编剧野心太大,于其中穿插了大量的商战元素,但又偏偏hold不住,以至于全剧中的商战戏不仅显得沉闷冗长,且小儿科,往往让人啼笑皆非,成为全剧中最大的槽点。

比如,剧中要搞垮男主角柏海“花加”公司的一众反派们,来来回回的手段都是利用男主害怕见到火的“童年阴影”,简单粗鄙,更像是没有头脑的小混混,一点没有商界大佬的聪明感,而剧中所谓的跨国公司收购,也仅仅是指望一个心理医生如此儿戏,像小孩子玩过家家一般。总结而言,该剧中的商战,平均每三到五集左右一个轮回,剧中反派会给男主角的花加公司制造一个小麻烦,不是杀人于无形的智斗,而是破坏一些对方要用到的道具啊背后说个坏话啊这种幼稚戏码,而后,事故的责任总会以各种奇葩的方式“被落在”女主凌凌七的头上,再由男主柏海为其解决麻烦,如此往复。

在人设方面,《一千零一夜》的男女主角,还是极致的“玛丽苏”设定,不苟言笑有着不为人知的过去的“霸道总裁”,蠢萌正能量甚至有点圣母的“小迷妹”,除此之外,编剧还特意为迪丽热巴增加了很多“吃货”人设的戏份。

如此常规的设定,虽然不容易出现大的问题,但也老套的全无惊喜。更何况,《一千零一夜》对人物的设定还极致夸张化,使得无论是柏海、凌凌七,抑或一众周遭人物,比如周心妍、陈默等,有不少“表情包”式的夸张表演,看起来不像正常人。

相比之下,隔壁同期的《金秘书为何那样》,同样的霸道总裁戏码,同样的夸张演绎,并没有给人违和感,反而显得人物相当有爱。尤其值得一提的是,《一千零一夜》中的男二号莫南,作为反派,后期推动剧情发展的重要黑化人物,前后行为严重不统一,行为缺乏逻辑性,明明身上一股来势汹汹的狠劲儿,可以搞垮花加却因为女主而收手,明明深爱着女主却又一次次做着伤害她的事儿。

剧中不符合逻辑的桥段可谓比比皆是,比如该剧开篇为了突出男主的急中生智,竟然有一个人几个小时就插染好几万朵花这种不和情理的桥段;再比如,凌凌七闲来无事独自一人插的花无意被柏海看到后甚是欣赏,命令下属找到插花人,下属二话没说就去找来了凌凌七,下属是怎么知道插花的是谁?特别还想要提一句的是,由于人设的极致化,剧中凌凌七的父母设定也相当尴尬,一个像不懂人情世故的“巨婴”,一个像缺心眼的疯癫“大妈”,全然没有为人父母的样子,让人着实心疼傅迦和杨昆两位实力派演员。

花艺与梦境双重唯美滤镜加持,画风喜忧参半

当然,如果不动脑,把《一千零一夜》当做一部纯轻松“甜宠剧”来消磨时间,该剧倒还是适合这个炎炎夏日的,邓伦加上迪丽热巴这样高颜值小清新组合,赏心悦目,CP感足又有新鲜感,再加上“花艺”、“梦境”两大元素的加持,为全剧增加了多重唯美的滤镜。

一千零一夜》改编自晋江文学城小说《今天也要努力去你梦里》,编剧在改编的过程中,去掉了因为脑洞太大而会给剧组拍摄带来预算麻烦的戏中戏,可以理解,但为了一开篇就能够抓人眼球,剧组还是耗资不菲远赴法国古堡取景,也是诚意十足的,然而,稍显遗憾的是,无论是打光还是导演的镜头感,最终呈现的画面效果并没有极致的梦幻感,反而看上去中规中矩、不过不失,甚至于一些梦境中的戏中戏,竟然有种“巴啦啦小魔仙”即视感。

除了梦境元素外,该剧还有“花艺”这一大杀器,据编剧透露,在一开始写剧本的时候,曾把背景设定在酒店行业,后来觉得酒店是实业,不够梦幻色彩才又改成花艺,这的确是值得赞赏的一个修改。然而,编剧的想法虽好,但导演的镜头里并没有表达出来,再加上众多接地气的家长里短场景稀释,使得整部剧于“飘在空中的梦幻”与“充满人间烟火气”的两极画风中不断游走,两头不考,效果自然不伦不类,大打折扣。

当然,整部剧的画风也并非那么一言难尽,比如柏海和凌凌七的电梯之吻,就在有限的空间内制造了满屏的粉红,少女心十足,甜而不腻。除此之外,导演对男主角柏海办公室的拍摄,偶尔也会有意境悠远的画面瞬间,只是这样的视觉效果在全剧中仅仅是零星闪现,并没有一个持续,发挥并不稳定。