2017年最成功的网络综艺《中国有嘻哈》爆火，标志着超级网综时代正式降临。这并非是爱奇艺押宝小众题材的偶然，而是顶尖制作水准和全平台运营创新思路强强联合的必然。《中国有嘻哈》并不只是一个节目——在商业合作、业务线衍生、整合营销、线下联动的合力之下，以综艺为核心的超级IP成功诞生，并成为了一个文化的标志。

制作精良、风格独特的海报也是节目成功中的重要一环，而《中国有嘻哈》的宣传海报团队恰恰也是节目的Social全案营销团队——“神谷文化”，从确定平面视觉风格到精准表达嘻哈精神，再到突破多元化视觉形式，都为嘻哈文化的崛起做出了一次成功的探索。

探索：《中国有嘻哈》的视觉体系是如何炼成的？

作为中国首档嘻哈文化类综艺节目，节目组对视觉呈现的要求极其严格，由于《中国有嘻哈》的小众与独特性，例如嘻哈想要呈现的工业风、撞色风与情怀；画面呈现上的颗粒感、力量感与自由感，都是视觉团队需要秉承的《中国有嘻哈》视觉团队在创作中不断与爱奇艺共同碰撞出了出了多元与潮流感并存的视觉风格，寻找并创造了专属中国的嘻哈风。并不单纯地借鉴美国嘻哈文化的涂鸦等元素，而是融入中国本土化审美，恢弘大气的水墨运用为嘻哈注入中国魂。大胆尝试工序极其复杂地撞色矢量插画，多风格手绘，达到在视觉上的多维度呈现，将Keep it Real 的精神贯彻其中。视觉总监春子在采访中说道：“ 每一期的片子我都会一遍一遍地看，体会每位Rapper的唱作、态度、嘻哈精神。还会向玩嘻哈的朋友请教，了解嘻哈的起源，嘻哈到底是什么，嘻哈对于他们的意义，增加自己对嘻哈更深层次的理解。”

　表达：如何在视觉中表达嘻哈精神？　

作为中国首档嘻哈节目，视觉体系的确立充满了挑战，如何既能保持嘻哈的本色，又能凸显综艺节目对内容和冲击力的诉求。视觉创作的过程和节目相似具有开辟性的探索。而且如何将节目“去创造，不跟随”的“燥”尽情渲染也成为一项重要的日常课题，视觉团队同为宣传团队的神谷文化，通过对节目透彻的理解，与爱奇艺团队共同碰撞完成了对嘻哈的精准表达，基于整体的嘻哈调性以及每期内容的或紧张或激烈，或走心或个性，最终视觉冲击力不断突破，画面充满故事性主题感，嘻哈范儿十足。

突破：如何将嘻哈精神进行突破？

颠覆传统海报物料的审美构图，嘻哈全国70强海报形似高端银幕，极具视觉震撼力。

《中国有嘻哈》堪称这个夏天最大的赢家，它的成功离不开节目组的制作与宣传，只有用匠心对待作品，才能让这场嘻哈盛宴更加引人注目。

设计师阿木在采访中说到：“因为是国内的首档嘻哈节目，所以我们更多的是扮演着“开拓者”的身份，我们必须在短时间内做出既符合大众审美又能体现嘻哈文化的原创设计。从写实到手绘，再到嘻哈和中国风的结合。在保证整体视觉体系的基础上我们每一期都尝试了不同的风格。”

神谷文化对综艺内容有着超高的把控，并且知道什么才是最符合节目调性的视觉，在其他多种题材类型的综艺节目宣传中不断探索成就爆款的套路。例如：优酷视频《火星研究院》新媒体全案营销及海报制作方面，设计执行主管王娄春子表示；“海报整体运用二次元、美漫风和超现实的结合，色彩鲜明活跃，将每个人物的动作、神情巧妙地结合在一起，让观众从视觉上体验节目内容。”

腾讯视频《不可思议的妈妈》全案营销及海报制作方面，视觉创意总监不六说“我们尝试过不同的手绘插画风格，有颜色浓郁的矢量插画，也有温馨温暖的水粉风格。无论是合成的梦幻场景，还是纪实摄影的手法或剪贴画风格设计，对于每期的海报标题，我们都会很用心地进行原创字体设计。”

在爱奇艺脱口秀《冒犯家族》新媒体营销及海报制作上，设计执行主管春子透露：“从前期的拍摄方案，到海报创意方向，再到最终成稿，都需要大开脑洞。让艺人配合内容摆出怎样的pose，才能更好的实现海报创意？每张海报都打了“双向冒犯”的含义，一是对受众（观众）的冒犯，一是对自身的冒犯，这些在海报创意中都很巧妙的体现了冒犯家族的“冒犯精神”。”

还有浙江卫视《我们十七岁》全案营销及海报制作

爱奇艺《姐姐好饿》第一季新媒体全案营销、东方卫视《欢乐喜剧人》第四季全案营销等案例均出自这个黑马营销团队。在神谷文化COO娄理畅看来，成就爆款综艺需要找到一套独特的方法，并在整体宣传思维下定制出的最适合项目的视觉方案，而2017年神谷文化在多类别综艺节目中的探索，则印证了全局宣传思维在视觉表达上得天独厚的优势所在。（文/TG责编/南）