2019年2月5日大年初一,被誉为我国首部科幻巨制的电影《流浪地球》上映。随着口碑发酵,这部电影高开高走凭借42亿票房成为国内票房史第二的电影。自然,这样一部热门电影屡上热搜并不奇怪,但这些热搜中“竟然”包括了一组电影的中国风海报,这在国内实属罕见。

实际上,“海报”一直是好莱坞流水线上十分重要的一个环节。随着我国影视产业趋于正规化发展,海报已经可以堪称是一部影视作品的灵魂所在。即便如《流浪地球》这样的“爆款”电影,拥有一款让人回味无穷的海报依然能给电影加分。

那么这让人眼前一亮的海报究竟是怎样炼成的?日前,影视观察家独家专访了潇辰文化创始人刘潇。

前面提到的那款《流浪地球》中国风海报,就出自潇辰文化。从2014年成立至今,潇辰文化也逐渐成长为物料服务行业的佼佼者。从一个初入市场的新人到如今合作过大大小小两百多个项目,作为潇辰文化创始人的刘潇这一路走来总结了一套自己的“理论”,请跟随小编听刘潇的仔细解析。

海报拍摄前期介入的重要性

毕业于韩国kyungsung大学摄影专业的刘潇,毕业后便直接留在韩国做起摄影师的工作。在韩国期间,他的才华已经在业内受到肯定。刘潇曾在2011年荣获韩国大学生摄影大赛一等奖,并于同年担任釜山国际电影节特邀摄影师。而后又签约韩国首尔著名摄影工作室 kihun park sudio,是工作室仅有的一名华人摄影师。

直到2013年,为了能够更好的表达自己的想法,刘潇决定回国发展摄影事业,同年便荣获“博奇杯”全国摄影大奖。在业内,刘潇一直都带有浓郁的个人风格,因此吸引了包括章子怡、徐克、周迅、杨澜、李易峰、苏志燮等诸多国内外明星。在刘潇的镜头下,这些明星们都看到了自己不曾挖掘出的一面。

也正是刘潇这样极具人文气质的拍摄,让其曾荣获2014年新浪年度十佳时尚摄影师,并受邀与《VOUGE》、《Noblesse》、《时装》等诸多国内外一线杂志合作拍片,在业内备受赞誉。

因为有了这么多经验,刘潇在创立公司的过程中其实比其他人有更多优势。但经历下来,刘潇也发现创业的过程并不像想象中的那样“自由”。本希望能在自己的创意中摆脱束缚的刘潇,却在创业后潜移默化的给自己定了很多“条条框框”。毕竟,随着公司规模不断扩大,刘潇作为潇辰文化的创始人,有必要为了公司的长期发展做出一些“让步”。

而正是这些所谓的“条条框框”,让潇辰文化在物料制作这条路上找到了属于自己的特色。其中,“摄影师”的身份,无论是对于刘潇本人还是对于潇辰文化都有很大帮助性。

刘潇解释说:“因为传统的海报公司在拍摄方面并不具备优势。很多时候创意跟拍摄、后期是断层的。对于很多项目的海报摄影师来说,他并不了解该用怎样的拍摄方式呈现海报创意,以至于拍完的素材无法与后期完美融合。而我们会从‘全案’的角度来做,从最初的创意到拍摄再到后期,这是一个非常完整的链条,每个环节都环环相扣,且要求团队将每个环节都要执行到位。”

的确,愈发成熟的国内影视观众,近几年审美也有了很大提升。对他们而言,一部作品的“海报”已经不可以是简单粗暴的视频截图,而是与作品本身的剧情、背后的立意以及片中人物的设定等息息相关。这就需要国内海报制作者的审美和制作能力同步提高。

潇辰文化是怎么做的?

在韩国的拍摄经历让刘潇十分明白以实拍为主体的海报拍摄有多重要。因此回到国内,刘潇自然也会把韩国的优秀经验带回来。

但通过项目接触,刘潇发现国内市场更多的海报都是用剧照和棚拍。所以刘潇更加喜欢在项目筹备期着手介入,“在接每个项目时,我们都会跟对方公司先做创意沟通。只有在理念层面达成共识,才能顺利进行更深层次的合作。”

这里就涉及物料行业的“全案”的概念。对于传统的物料行业而言,所谓“全案海报”只是涵盖了一个项目所需要海报全部的类型。但显然,如果想制作出一张经典的海报这样做是远远不够的。

潇辰文化的作法则是,从项目前期便开始介入,为每一个影视剧项目做实拍结合的全案服务。“它其实是比较垂直向的一个全案的理念。而传统意义上全案的理解仅限于一个横向的,覆盖性的概念。”刘潇介绍道。

当然,从前期介入项目,就意味着工作量会成倍增长。如今潇辰文化的“全案项目”已经有了一套完善的流程,首当其冲便是要在全案项目开机前的一到两个月开始参与。

从确定方案开始,“包括它的类型,项目的卖点,人物小传,剧情大纲,甚至是整个剧本的研究。如果是IP项目的话,会对原小说做一个全面了解,以及会研究粉丝的基本诉求,或者说IP本身的吸引点。”刘潇说。

此外,任何一个全案项目,潇辰文化都会结合片方本身对于项目卖点的诉求、演员的特定呈现等在创意小组内部进行人物关系、剧情结构的梳理、项目剧情卖点的挖掘,包括同类型项目在市场差异化的提炼等,并在此基础上做出原创设计。

但即便有了前期那么细致的准备工作,后面的拍摄依然困难重重。在韩国习惯实拍海报的刘潇,回到国内也坚持如此。

“实拍比较容易捕捉到演员最真实或最入戏的状态。但实拍需要安排演员单独给出一到两天在一些比较重要的场景中进行针对性的组合搭配和更具有剧情性的拍摄,而对于片方来说做现场以及演员时间的统筹都是比较麻烦的问题。”刘潇说。

经典案例的背后是精雕细琢

功夫不负有心人,正是有了在项目前期如此精心的准备和中期、后期认真的工作态度,潇辰文化才成长为在行业内有口皆碑的代表者。而在他们诸多经典案例中,刚刚在贺岁档大放异彩的《流浪地球》“中国风”海报不得不提。

文章开篇提到的那款登上热搜的海报,一共四张,贯穿始终的“小破球”原型,配以浓郁的水墨画风格,挥毫拨墨间的古典与唯美大气的科幻相结合,尽显中国式豪迈与浪漫。

这样一组禅意十足的海报,一经推出便热度居高不下。而这赏心悦目的背后,则是潇辰文化团队的精雕细琢。

谈及这组海报,刘潇至今还“心有余悸”,笑言“这个项目真的经历了很大‘磨难’,因为在此之前《流浪地球》已经出了很多合成海报,所以到了我们这儿,跟片方经历了很大磨合。”

的确,随着《流浪地球》电影本身的口碑发酵,其科幻大片的定位让其海报在前期更偏向于欧美系,但作为本土的科幻巨制,如何立足于国内观众的审美需求依然是个问题。在经过了多次磨合沟通后,最终潇辰文化与片方确定用中国风的水墨画来体现。

据悉,这四张水墨画出自擅长水墨风海报风格的插画师张渔,但仅仅将海报画出来是不够的,据刘潇介绍,这组海报最大的难点在于,如何用中国传统水墨手绘的方式来去呈现一张科幻大片。

因此,为了让传统手绘作品有更强大的视觉冲击力和感染力,刘潇的团队还需要在手绘原稿的基础上在电脑上进行很多视觉化的处理,“包括色彩,构图,以及整个视觉海报的排板等。”借用刘潇的话说,“虽然是一次大胆的尝试,且前后用了一个半月时间,但最后结果是值得的。”

每一次项目、每一次创意,刘潇和他的潇辰文化都力求做到精益求精。对于团队而言,所有的项目不分大小、不分类别,只要接手,就全力以赴。

所以电影《流浪地球》的海报上了热搜,武侠电影《箭士柳白猿》的海报同样备受业内称赞。而聊到《箭士柳白猿》,刘潇也显然更加兴奋,直言“这系列海报是我们公司成立迄今为止,且做了这么多项目之后,我依然最喜欢的海报。”

“徐皓峰导演是我非常喜欢的一位导演。他的‘硬派武侠’风格,有别于奇幻武侠,别具一格,是有自己风格化的语言在里面。我们是在看了无数遍徐导的电影后,最后敲定用毛笔字作为元素和载体,与侠士结合。”刘潇说。

这张被评为当年新浪年度十佳海报的画面中,泼墨的黑白色调,大面积留白,立于“箭士”二字之下的武将,人与字合二为一,完美表现了电影中武侠世界的剑拔弩张、快意恩仇,给观众留下无限遐想。

设计师≠美工

除了前面提到的这两个项目,电影《战狼》《西游记女儿国》《解救吾先生》《京城81号》《一个人的江湖》,剧集《独孤天下》《萌妃驾到》《法医秦明之幸存者》等,潇辰文化从成立至今已经累计为近两百部影视作品提供过物料服务。

当然,并不是每个项目都一帆风顺。在与每个项目的对接环节上,总会出现与片方意见不统一的时候。这时如何沟通与处理就显得尤为重要。

“在遇到与片方意见不统一的情况下,我们更多希望有一个人来抒发他的意见,来跟我们进行一个科学化,或者更加有高效的一个沟通。同时,我们会先以专业的角度跟片方进行阐述,但也会去考量片方提建议的角度,看我们怎么去融合。”刘潇分析说。

不管如何,能够在业界获得来之不易的好口碑,其核心竞争力用一个词总结就是“态度”。

与众不同是我们的要求,也是我们的调性,我们想要打破传统,放肆去做”

刘潇解释说,“公司从创立之初到如今发展壮大,始终贯穿的就是做事的态度即是责任感。不管是我们对一个项目的认知度上,还是我们团队自己做事的自驱力,我们都会力求精益求精,不断的突破自我,不断地打破传统思维方式去创新。而极致的创造力就是用专业的审美创造专业的作品。”

在采访中,摄影师出身的刘潇不断提到“审美”二字,提到这个问题,刘潇一语中的表示,“其实制作海报的过程包括硬件设施都是大同小异并不复杂,任何一个设计师有了两三年工作经验后,无论是技术上的磨砺还是视觉上的呈现都没有太大问题。但如果对于艺术的理解,对色彩的把控,对整个创意的呈现功力没有那么深入的话,那他只是单纯的一个‘美工’。”

对于潇辰文化而言,很重要的一点便是,“设计师不等于美工。”

“刚才提到的那几点都是在审美的范畴。一个海报设计师,需要在艺术方面有更多理解。这是一个意识层面的概念。”但审美和设计师的能力提高也不是一蹴而就的。所以潇辰文化也正在致力于为这个行业培养、输出人才。

据了解,目前潇辰文化正在做海报设计人才培养计划。刘潇介绍说,“我们做这个事情是基于两个层面的考量。首先是对我们自有团队新鲜血液的吸纳补充。其次对于整个行业而言设计人员都是比较匮乏的。我们希望通过我们的行动,把能量发挥到最大。”

对于未来,刘潇和他的潇辰文化当然也有自己的规划,“我们不管是在效率上还是在创新性方面会做一个整体提升。我们正在做的依然有很多优秀的项目,如《喜宝》,《局中人》,《水墨人生》,《成化十四年》等。”

同时,刘潇透露,“无论是视频物料还是平面物料,我们都会提供更具专业化的建议,同时会进行系统化的人才储备,发挥我们优势的同时给这个行业不断的带来一些新的视觉感受,并将整个公司打造成行业内独具特色的影视物料团队。”

随着国内影视市场对影视物料的要求逐渐提高,一大批物料公司也迅速崛起。但正如刘潇所言,海报并不是简单的剧照或截图,一张精美海报背后的内涵、创意、艺术性才真正体现了设计师的功底,同时也是一部影视作品引发观众期待值传播力最高的物料。

告别传统与套路,将拍摄与创意有机结合,潇辰文化正在让传统“海报”焕发新的生机。一个企业的格局观至关重要。潇辰文化通过自己的努力,让以前并不被重视的物料逐渐在一部作品宣发步骤中起到加持作用,同时又为整个行业提供参考、输出人才,这样的责任感和使命感是业界的一大幸事,更能让刘潇和他的潇辰文化在未来收获良多。正如《箭士柳白猿》的那幅海报所传递的,“潇辰”的实力,也定会“箭证江湖”。